ジャワ・ガムランとは

目次

• ジャワガムランとは
• ガムラン用語集
• 楽器概説・紹介

ジャワガムランとは

ガムランはインドネシアの民族音楽です。ジャワ・ガムランは中部ジャワの伝統 文化の中で育まれた、青銅製打楽器を中心とする高度に発達したアンサンブル音楽で、 10余名〜20余名によって演奏されます。10数種の青銅製打楽器に加え、太鼓、木製打 楽器、胡弓型弦楽器、琴型弦楽器、それに男女の声（歌）がダイナミックな、かつ繊 細な音楽を紡ぎ出します。多人数の合奏ながら指揮者はおらず、個々の楽器がそれぞ れに音楽上の役割を担い、演奏者が相互にそれを聞き合って音楽が進行してゆきます。

中部ジャワのガムランは、曲の形式、音階、楽器の奏法などが高度に様式化 されており、楽譜は数字譜によって表されます。

古典曲にはさまざまな形式があって、グンディン、ラドラン、クタワン、ラン チャランなどの名前がついており、曲の長さや構造が異なります。

音階は、1オクターブを不均等に7分したペロッ音階、1オクターブをほ ぼ均等に5分したスレンドロ音階のふたつあり、音階に合わせて楽器を変えて演奏しま す。それぞれの音階の中にはさらに3種の調があり、それぞれ異なった響きと趣きを持っています 。

ガムランの楽器は、全体を鳴らした時にうなりが生まれるように、微妙に調律 されています。さらに、同じ調律を施されたガムランセットはほとんどなく、ガムランセットによって 少しずつ異なる響きを持っています。

ガムランというと、バリ島のガムランがよく知られていますが、バリ島のガムランが 煌びやかな音とリズムを持っているのに対して、中部ジャワのガムランはゆったりと 流れるような優雅な響きが特徴で、バリ島のものとはまた異なる味わいを持っています。ジャワでは、もともと宮廷の音楽として高度に発達し、現代では王宮 の儀式のほか、結婚式や割礼式などの儀礼の場や、舞踊や影絵芝居（ワヤン）の 伴奏、定期的な演奏の場など、さまざまな場面で演奏されます。

また、近年は欧米や日本などでも数多くのグループが結成され、ジャ ワ古典音楽の演奏活動を行うとともに、それぞれの音楽的文脈を踏まえたユニークな 創作活動を繰り広げています。

ジャワガムラン用語集

日曜ガムランで使うであろう用語を抜き出して紹介しました。 慣れないカタカナ名ばかりで、最初は覚えるだけでも大変です。 当日改めて、楽譜とともに説明しますが、参考にしてくださいね。

◆曲と奏法

• バルンガン：骨格となる旋律。日曜ガムランでは当日演奏する曲のバルンガンを黒板に数字の楽譜で示しています。
• ゴトロ：バルンガンの一番小さなひとまとまりの単位の名。１ゴトロはバルン ガン４拍。
• ブコ：前奏
• スウォ：終わり
• イロモ：バルンガンの拍と拍との間隔の長さによって示されるテンポ。実際の演奏では太鼓が イロモの変化を導きます。
• ゲロン：曲の旋律に従った男性の斉唱

◆音階

ペロッ

1オクターブを不均等に7分した音階（1234567)

スレンドロ

1オクターブをほぼ均等に5分した音階（12356)

◆曲の形式

ラドラン

32拍に1回ゴングが鳴り、１ゴンガン（ゴングが１回鳴る間）にクノンが4回鳴る形式

ランチャラン

16拍に１回ゴングが鳴り、１ゴンガンにクノンが４回鳴る形式。

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